 丁丁历险记海报 作为视觉动物的我，对于丁丁的初登场，甚至有2007年第一眼看到变形金刚电影版的错觉。与原著一样，丁丁是一位“不务正业”并勇于与黑恶势力作斗争乐于冒险的比利时年轻记者；白雪，原著中的话唠，这次成了不说话的萌气爆棚的乖狗狗；阿道克船长，酒鬼，怀有正直之心，但终究是个酒鬼。电影取材于原系列的三个故事，大意就是抢在坏人之前，找到隐藏的宝藏并且将坏蛋们一网打尽。故事虽然简单，但在“表演捕捉”技术的帮助下却焕发出强大的表现力。不管是一架飞机，还是画面里的全部元素，全都带着一股真死你不要命的狠劲。主要角色纷纷以油光满面的形象登场，如同黏土模型打了蜡之后的质感。这不是偷工减料，作为动画片的主角，关键的面部特征予以保留就可做到形神具备。埃尔热原著中角色的刻画是简笔画，场景往往采用细致的描绘。这种对比方式原封不动移植到电影里。 斯皮尔伯格为我们展示了什么才是视觉艺术，流动的胶片转换出一个又一个神奇世界。除了精心设计绚烂华丽的场景设计，电影中的几场动作大片堪称经典。港口码头阿道克船长与死对头萨卡林操纵吊机死磕，是对父辈结下的宿命的照应。北非摩洛哥贝格赫的庞大追逐战顿时让人想起了《功夫熊猫2》的集市追逐。 喧嚣过后，我发现我喜爱的丁丁，也就是我觉得最主要的角色竟然成了白雪、阿道克船长的陪衬。诚然，丁丁的内敛让其特征不如其他角色鲜明。但斯大爷似乎过分地在刻画悬疑、紧张气氛上着力，完全忘记了我们这位主人公的优良品质。丁丁在电影里成了无所不能的专家，能开飞机开摩托车，眼睛锐利脑子灵光，各种谜题全部迎刃而解。但丁丁是万能机器吗？他始终是一个人，尤其在短短两个小时的片长里，必须要给与充分的契机来诠释主角。原著漫画的特点给与读者有充分的时间去理解角色，然而电影时长的限制却增大这一难度。斯大爷也许是被表情捕捉迷住了。沉沦于新技术的表达却失去了角色的本质。 其实，斯大爷对其他角色的诠释都是恰到好处的，反倒是主角本身成了鸡肋，自然成了人们对其的诟病。这是一部一群热爱丁丁的粉丝以顶尖技术制作出来的专供另一帮粉丝观看的作品。我不会说斯大爷毁了我的80后记忆，至少我心中的丁丁还是停留在埃尔热的漫画之上。 (责任编辑：admin) |
